ジェンダーレス時代のブランドファッションの行方 ｜ 函館山の手店

―― 性別の枠を超えたスタイルが問いかけるもの

近年、ファッションの世界では「ジェンダーレス」「ユニセックス」といった言葉が一層浸透してきました。
かつては「男性向け」「女性向け」と明確に分かれていたブランドアイテムやスタイルが、徐々にその境界を曖昧にし、誰もが“自分らしく”装う自由を尊重する流れへと変わりつつあります。

この変化は単なる流行ではなく、社会全体が多様性や個人のアイデンティティを重視する方向へとシフトしている表れです。
本稿では、ブランドファッションがジェンダーレスの時代にどう適応し、どのような未来を描こうとしているのかを考察します。

1. ジェンダーレスファッションとは何か

「ジェンダーレスファッション」とは、性別にとらわれない自由なスタイルを意味します。
スカートをはく男性、スーツを着こなす女性、サイズやカッティングに性差のない服──こうしたファッションは、特定の「男女」カテゴリーに縛られず、着たいものを着るという自己表現の手段とされています。

この価値観の背景には、LGBTQ＋への理解の深まりや、性別という概念そのものが多層的で流動的であるという認識が広まってきたことがあります。
もはや「男だから」「女だから」といった制限は、ファッションの本質にそぐわないとする声が強くなってきているのです。

2. ブランドはどう変わったのか

伝統的なラグジュアリーブランドも、今や積極的にジェンダーレスな取り組みを進めています。
たとえばグッチは、メンズとウィメンズの境界を曖昧にしたランウェイを発表し続けており、サンローランやバレンシアガ、プラダなどもユニセックスラインを展開。
若者向けブランドだけでなく、ハイブランド全体にその傾向が広がっています。

特にZ世代を中心とする若年層にとって、「ブランドの価値」とは、価格や知名度だけでなく、時代に合ったメッセージ性や多様性への姿勢も含めて評価されるものです。
つまり、ジェンダーに縛られないスタイルを尊重することは、ブランドにとっての信頼構築にもつながるのです。

3. 商品設計からマーケティングまでの変化

ジェンダーレス化は、単にデザインやスタイリングの話に留まりません。
ブランドは今、商品のサイズ展開・ビジュアルモデル・広告表現・店舗設計に至るまで、あらゆる面で性別の「ラベリング」を見直しています。

例えば：

• サイズ表示を「S・M・L」などの汎用形式に統一し、メンズ／レディースの分断を避ける

• メンズモデルがスカートを着用、女性がメンズジャケットを羽織るなどのビジュアル戦略

• 性別で区切らない店内レイアウトや、ユニセックス売場の強化

• SNSを活用したインフルエンサー起用において、ノンバイナリー（非二元的）なモデルを採用

このように、ブランドが“ジェンダーに縛られない発信”を行うことで、顧客にとっての共感性や好感度を高めるマーケティング手法へとつながっています。

4. 消費者の意識とリセール市場への波及

ジェンダーレスファッションの広がりは、消費者の「購買行動」にも影響を与えています。
かつては「メンズかレディースか」で選ばれていた商品が、今は**「自分に合うか」「スタイルに合うか」が主な基準**となり、従来よりも柔軟でパーソナルな選び方が主流になりつつあります。

さらに、リユース（中古）市場においてもこの傾向は強まっており、性別によらず幅広い層が商品を探すようになったことで、商品の再販価値が性別に左右されにくくなるという利点も生まれています。
結果として、より多くの人にとって「売れる・買えるブランドアイテム」の選択肢が広がることにつながっているのです。

5. 今後のブランドの在り方：アイデンティティと共鳴する存在へ

これからのブランドは、「ラグジュアリーであること」や「一流の品質を保つこと」と同時に、**“共感できる価値観を提供する存在”**であることが求められます。
ジェンダーレスは、単にトレンドとして取り入れるだけでは意味がなく、その哲学を一貫して体現することがブランドの信頼と支持につながります。

また、単に男性にも女性にも売れる商品を作るのではなく、多様な個を尊重した自由な提案が求められているということを、業界全体が理解する必要があります。

まとめ：個性の時代に、ブランドが果たす役割とは

「ジェンダーレス」という言葉がファッションにおいて意味するのは、
性別の枠にとらわれない“解放”と、より本質的な個の美しさの追求です。

ブランドがその時代精神を敏感に捉え、誠実に応えていくこと。
それが、これからの時代において“選ばれるブランド”であり続けるために、
もっとも大切な姿勢ではないでしょうか。